DATURA LODGE est un duo originaire du New Jersey, qui a choisi le Metal progressif comme v\u00e9hicule de sa cr\u00e9ativit\u00e9. Nicky B se charge de la basse et du chant, tandis que W se pr\u00e9occupe de la guitare et participe lui aussi au chant.<\/p>\n\n\n\n
L\u2019all\u00e9geance au Prog ne passe pas par des morceaux interminables, port\u00e9s sur une quelconque autosatisfaction ; la dur\u00e9e des morceaux s\u2019\u00e9tage raisonnablement entre trois et plus de six minutes. Surtout, l\u00e0 o\u00f9 quantit\u00e9 de formations s\u2019adonnant au Prog en rajoute sur le bagage technique, DATURA LODGE a pris la fort judicieuse voie de la m\u00e9lodie. Plac\u00e9e au centre du dispositif sur chacune des compositions, la m\u00e9lodie dans des constructions classiques de chansons, avec de v\u00e9ritables refrains. Prenons quelques exemples.<\/p>\n\n\n\n
Illustration de la primaut\u00e9 de la m\u00e9lodie, le titre \u00ab Hole \u00bb d\u00e9file lentement, avec une voix douce, rendant le tout comme flottant. Une intensification se produit autour de chaque solo de guitare, tr\u00e8s concis. Idem pour le morceau introductif, \u00ab Mummy \u00bb, superbe de m\u00e9lodies doucement expos\u00e9es, avec un gain d\u2019intensit\u00e9 au cours du d\u00e9roulement.<\/p>\n\n\n\n
\u00ab Lodge \u00bb s\u2019impose en cl\u00f4ture d\u2019album comme un monument de sensibilit\u00e9, tant instrumentale que vocale, jusqu\u2019\u00e0 ce qu\u2019intervienne un break hach\u00e9 qui anticipe une intensification magistrale.<\/p>\n\n\n\n
\u00ab Can \u00bb est un titre Heavy qui file \u00e0 tout \u00e0 l\u2019heure, percutant tout sur son passage, toutefois rehauss\u00e9 par des ch\u0153urs superbes et des breaks m\u00e9lodiques poignants.<\/p>\n\n\n\n
Apr\u00e8s un d\u00e9part de riffs carr\u00e9s, \u00ab Floor \u00bb s\u2019avance prudemment, avec un chant alternativement filtr\u00e9 puis clair, ainsi qu\u2019une gestion fluctuante de l\u2019intensit\u00e9. Le r\u00e9sultat \u00e9voque quelque peu le meilleur de MUSE.<\/p>\n\n\n\n
Riche en contrastes entre m\u00e9lodie et agressivit\u00e9, \u00ab Stone \u00bb se voit qui plus est enrichi d\u2019un solo de violon furibond.<\/p>\n\n\n\n
M\u00eame le costaud \u00ab 98 And 94 \u00bb comporte son lot de douceur et de limpidit\u00e9, avec notamment un break apais\u00e9 au milieu du titre. Idem pour le mid tempo \u00ab Them \u00bb, riche en riffs teigneux de bout en bout, mais sauv\u00e9 par des lignes de chant superbes.<\/p>\n\n\n\n
Avec sa basse slapp\u00e9e et sa guitare en mode clair et nerveux, \u00ab Beam \u00bb d\u00e9note par son approche groovy et Funk. Le dernier tiers du morceau combine passage doux et reprise du groove tendu.<\/p>\n\n\n\n
Notons que les trois premiers titres sont accol\u00e9s les uns aux autres, sans blancs entre chacun d\u2019entre eux.<\/p>\n\n\n\n
Outre des claviers plut\u00f4t vintage dans l\u2019ensemble et une batterie au jeu tr\u00e8s souple et adaptatif, on est frapp\u00e9 par les lignes de basse tr\u00e8s tendues et alertes, un peu dans le style de feu Chris Squire de YES. Quant aux guitares, elles sont au four et au moulin, alternant des riffs teigneux, solos brefs et incisifs et enluminures m\u00e9lodiques. Pour ce qui est du chant, il \u00e9volue dans un registre majoritairement clair (hormis quelques filtres par-ci par-l\u00e0) et m\u00e9dium, avec un go\u00fbt av\u00e9r\u00e9 pour les harmonies, notamment pour les refrains.<\/p>\n\n\n\n
Voil\u00e0 un d\u00e9but comme on l\u2019aime, d\u00e9j\u00e0 porteur d\u2019une maturit\u00e9 impressionnante et de promesses pour un futur qu\u2019on veut esp\u00e9rer fructueux. <\/p>\n\n\n\n