M\u00eame si \u00ab Euarthropodia \u00bb est le premier album de GREY CZAR qu\u2019il m\u2019ait \u00e9t\u00e9 donn\u00e9 d\u2019entendre, ce quartette autrichien n\u2019en est pas \u00e0 son coup d\u2019essai. Depuis sa formation en 2010, le groupe a publi\u00e9 un album sans titre en 2012, le EP quatre titres \u00ab The Man Who Harvest The Sea \u00bb en 2014, un second album, \u00ab Boondoggle \u00bb, en 2018. Ce n\u2019est donc pas un groupe de d\u00e9butants qui pr\u00e9sente son troisi\u00e8me album, mais bien un collectif qui a eu le temps de peaufiner son r\u00e9pertoire, de fondre ses influences dans un projet tout sauf banal. M\u00eame si la biographie qui accompagne le pack promotionnel n\u2019h\u00e9site pas \u00e0 citer le Stoner, GREY CZAR est aujourd\u2019hui un creuset qui transcende avec brio cette influence premi\u00e8re.<\/p>\n\n\n\n
Certes, les rythmiques tendues et r\u00e9p\u00e9titives \u00e9voquent le Stoner. Pour autant, certains riffs tranchants \u00e9voquent davantage le Hard Rock des origines, quand d\u2019autres renvoient vers un Garage Rock teigneux. M\u00eame si les compositions demeurent concises (aucune au-dessus du seuil des cinq minutes), le groupe se fait fort de multiplier les breaks, cr\u00e9ant ainsi de splendides contrastes, la tension s\u00e9v\u00e8re de certaines parties c\u00f4toyant des plages apais\u00e9es, notamment acoustiques. Si on ajoute \u00e0 ceci des arrangements de claviers vintage, il est difficile de ne pas \u00e9voquer le Rock progressif.<\/p>\n\n\n\n
M\u00eame le registre vocal parvient \u00e0 combiner impact m\u00e9lodique et diversit\u00e9. Il faut dire que pas moins de trois musiciens se partagent le micro, avec une v\u00e9ritable compl\u00e9mentarit\u00e9, puisque l\u2019ensemble des lignes de chant sont effectu\u00e9es en son clair et s\u2019effectuent dans des registres graves et m\u00e9dium, un peu comme si Glenn Danzig, Ian Astbury (THE CULT), Layne Staley (ALICE IN CHAINS) et Chris Cornell (SOUNDGARDEN, AUDIOSLAVE) avaient conjugu\u00e9 leurs talents respectifs.<\/p>\n\n\n\n
Histoire de corser l\u2019affaire, il s\u2019av\u00e8re que \u00ab Euarthropodia \u00bb est un album conceptuel qui se projette dans un futur qui voit les humains remplac\u00e9s par des insectes (c\u2019est un peu plus chiad\u00e9 que cela, libre \u00e0 quiconque de creuser le sujet). Le fait est que \u00ab Euarthropodia \u00bb s\u2019impose comme un album de pleine maturit\u00e9, reposant sur un \u00e9quilibre miraculeux entre des accroches rythmiques et m\u00e9lodiques ultra-efficaces d\u2019une part, des arrangements chiad\u00e9s et des structures plus tortueuses d\u2019autre part. A l\u2019arriv\u00e9e, nous tenons l\u00e0 une authentique p\u00e9pite qui, bien que largement inspir\u00e9 par le pass\u00e9 (Hard et Prog des 70\u2019s, Stoner et Grunge des 90\u2019s) ne sonne jamais comme un projet r\u00e9tro. L\u2019\u00e9quilibre entre la sensibilit\u00e9 m\u00e9lodique et l\u2019efficacit\u00e9 rugueuse s\u2019av\u00e8re parfaitement calibr\u00e9. Magnifique !<\/p>\n\n\n\n
Alain Lavanne<\/em><\/p>\n\n\n\n